« Tours 1500 »

Je vous ai déjà parlé un peu de l’exposition actuelle « Tours 1500 » quand je suis allée au concert de Diabolus in Musica dans la cathédrale Saint-Gatien.  Mais l’attraction principale de l’expo, qui durera du 17 mars 2012 au 17 juin 2012, c’est l’exposition au Musée des Beaux-Arts de Tours qui est consacrée à l’art en Touraine entre le Moyen Âge et la Renaissance, surtout entre 1470 et 1520.  On y a rassemblé de très belles œuvres de tapisserie, de vitrerie, de sculpture, de peinture, et d’enluminure qui ont été produites en Touraine pendant cette période.  La visite commentée met en évidence certains thèmes, notamment ceux du style « tourangeau », du rapport entre les réseaux artistiques de Paris et de Tours, et de l’influence du style italien sur la production tourangelle.

Le Musée des Beaux-Arts a préparé cette exposition pendant trois ans avant de l’ouvrir au grand public il y a deux semaines.  On a dû rassembler des œuvres de plusieurs autres musées tels que le Louvre, le British Museum, et le Metropolitan Museum of Art.  Certaines de ces œuvres, bien sûr, appartiennent au musée de Tours, alors que d’autres appartiennent à la ville ou aux sociétés tourangelles.  Par exemple, certains vitraux sont empruntées à la cathédrale de Tours pendant sa rénovation actuellement en cours.

Il serait impossible de réduire en quelques paragraphes toute la visite commentée, mais je vais essayer de vous y faire goûter un peu.  La visite commence avec des tapisseries provenant de l’église Saint-Saturnin de Tours, qui témoignent l’influence du goût italien des rinceaux et de l’architecture néoclassique (bien qu’il y ait toujours pas mal de traces du style gothique).  Ensuite, on passe aux Vierges à l’enfant (surtout des sculptures), à travers lesquelles on peut distinguer certains éléments du style propre à la région tourangelle : la féminisation de la Vierge ; la douceur des visages, qui sont très peu déformés ; et les gestes réalistes et humaines de la mère et de l’enfant.  Ces éléments sont également évidents dans les Vierges de Pitié (les Piétas) ; les artistes tourangeaux rompent un peu ici avec le Moyen Âge en représentant des figures divines de façon beaucoup plus humaniste.  La Vierge, en recevant le corps de son fils, se penche sur lui ; son visage montre sa douleur, et parfois même elle évanouit.  On peut voir, à travers les enluminures (surtout celles des livres destinés à la prière, tels que les livres d’heures), que ce style tourangeau s’est étendu jusqu’aux ateliers de Paris ; Tours et la Touraine étaient à l’avant-garde de la première Renaissance française.

C’est une visite vraiment intéressante ; je l’ai faite deux fois, et j’envisagerais de la refaire encore une fois si j’en avais le temps.  J’ai vraiment de la chance d’être là pendant cette exposition, et je suis désolée de ne pas pouvoir vous en montrer des photos ; mais si vous vous y intéressez et que vous alliez à Tours après la fin de l’exposition, vous pourrez quand même en voir une certaine partie.  Une fois l’exposition terminée, les objets qui appartiennent au Musée des Beaux-Arts feront partie d’une collection permanente.